30岁的Leonardo Dalessandri在意大利帕尔马读过电影学院（Università degli Studi di ParmaLaurea, Beni Artistici, Teatrali, Cinematografici e dei nuovi Media[3] ），毕业后担任意大利著名摄影师菲利波·基耶萨的助理，制作了很多广告和音乐录影带。渐渐地，他开始导演自己的作品。曾在世界各地拍过纪录片，许多广告片，为国家旅游机构做宣传片，还有音乐视频。
导演创作手记
虽然某个镜头很酷，它的颜色，内容或运动跟相邻的镜头却可能无法匹配。所以，你必须找到另一个镜头。这就像一个谜。当你拥有这么多素材时，寻找那些完美地匹配，而且也与故事和剪辑的总体流程契合的镜头可不容易。某处的确有着合适的片段，但如果花太多时间去寻找，就会打破创作流程，大大放缓剪辑过程。
　　 每当我想为场景建立特定的基调或效果，我都可以很快找到合适的剪辑，在以不同关键词分类的专辑里找到这个片段，它的拍摄地点，内容，主要颜色，动作，基调等。
　　 高级搜索让过滤剪辑变得很简单，通过缩略图，你可以即时看到与你的视觉镜头组相配的文件。其他非线性剪辑软件的组织性绝对没有这么强。
　　 本片是匹配过的片段，机内效果，大范围延时摄影以及合成镜头的混合。有时我用缩放，逆时剪辑，图片逆位和光效在剪接间增添戏剧感，但我总是试图以功能性的方式组织这些效果，让观众不觉得这是特效，而是剪辑的有机部分。
　　 要创建相匹配的剪辑，画面中就得有共同之处，例如连续的动作，行为，颜色或内容。眼睛的重点落在运动，颜色或动作的连续性上，就会使得剪接似乎不可见。这是典型的蒙太奇手法。
　　 在这两个片段中，画面中央主导的蓝色让游乐场的孩子和屋顶工作的人形成了自然的剪接。
　　 两个镜头中指向照相机的手指都会吸引观者的注意。这使得拍摄之间的剪接相当自然，即使颜色和内容都大不相同。
　　 匹配的内容，效果和颜色让气球之旅的快乐与在清真寺里点燃蜡烛的静谧形成了无缝过渡。
　　 我也曾经拍过一些机内效果，比如特写镜头和“动画”作过渡剪接：路过镜头前的人，透过栅栏进行平摄或者是摇摄，用手掌盖住镜头的女人或是往置于玻璃板前的镜头浇水的男孩。
　　 在某些场景中我用混合模式和动画遮罩来做镜头转换。我有一个平移拍摄废墟的镜头，我想把它切入向下摇摄，并融入对满是人的现代化桥梁的大范围延时摄影。我把剪辑中的天空与一群飞鸟相混合。虽然废墟和桥梁是在两个完全不同的位置拍摄的，但两个镜头中飞过的鸟给人以镜头持续的错觉。
　　 桥的镜头与孩子的镜头之间的过渡是我把一个经过镜头前的人做了动画遮罩。这个镜头组里每个镜头的连续性是如此创造的：把孩子们面前经过的人进行柔和的擦除或者遮罩。
　　 这个镜头组以一只关闭窗户的手结束。这个镜头与最后男孩的镜头间的剪接是由相反的行动创造：手关闭窗户，男孩敞开大门。虽然行动是连续的，窗口的位置与打开的门却没有相匹配，所以门的剪辑被水平翻转以保持视觉连续性。