剪辑师没有情感的积累，怎么剪出片子去打动人
剪辑师是一个非常感性的职业，如果你自己没有情感的积累，怎么剪出片子去打动人。
每个剪辑师干时间长了，都会遇到疲惫期或者到一个瓶颈无法突破，这个时候不要心急，和同行要多交流，多看一下国外的剪辑片子，把片子下载下来在final里看看他们的镜头如何剪接，每个镜头用了几帧几秒，想想为什么这样叙事，你就能很快突破你的瓶颈。
建议大家每天都看一部电影的开头，只看前15分钟就好。
很多新人想做剪辑师，都希望去剪辑电影，也希望在电影荧幕中看见自己的名字，其实这个想法没错，但是，如果盲目的学习只能让你离剪辑电影越来越远，首先，剪辑电影的电影公司，一般分这几种情况，
1 导演御用剪辑师，一些知名导演御用的剪辑师，这些剪辑师躲在行业十几年甚至几十年都有
2 行业内最少3、4年以上才能剪辑电影的剪辑师，因为一个电影的要求其实很高的，并不是你在外面培训完就可以去剪辑电影了，除非你先做几年助理，以后可能会让你才真正去接触电影剪辑。
总结：当然，我们并不是说咱们同学不能剪辑电影，而是，起步的话，最好去接触一些传媒、广告公司，多去接触一些类型片的剪辑，多去锻炼一些剪辑师思维，等以后成熟了在接触也可以！
3 电视剧相对于来说可能比较累，因为一般都是跟组，电视剧剪辑更适合能吃苦的同学，因为基本都是导演白天拍，剪辑师晚上酒店剪，剪完了给导演看，完了睡觉，起来接着剪，还要大江南北跑。（比较心疼这样的剪辑师……）
所以我们建议我们的同学一般开始可以选择广告、传媒公司，剪辑的类型也都是和企业相关，环境一般都在商业大楼里，薪资待遇也不错，而且还有私活。
剪辑师本来就属于越往后自身价值越高的工作，一个2年剪辑师大概平均年薪在30w（加私活），所以只要把前期的学习和入门做到专业，前期别因为被骗或者技能不娴熟找不到工作，放弃了剪辑师，那以后肯定会有一个良好的发展！
镜头：镜头景别和运动方式。
镜头景别：景别是指由摄影机与被摄体的距离不同，而造成被摄体在摄影机寻像器中所呈现出的范围大小的区别。
可分为：远景、全景、中景、近景、特写。
远景：远景一般用来表现远离摄影机的环境全貌，展示人物及其周围广阔的空间环境，自然景色和群众活动大场面的镜头画面。相当于从较远的距离观看景物和人物，视野宽广，能包容广大的空间，人物较小，背景占主要地位，画面给人以整体感，细部却不甚清晰。
全景：用来表现场景的全貌与人物的全身动作，在电视剧中用于表现人物之间、人与环境之间的关系。全景画面，主要表现人物全身，活动范围较大，体型、衣着打扮、身份交代的比较清楚，环境、道具看的明白，通常在拍内景时，作为摄像的总角度的景别。在电视剧、电视专题、电视新闻中全景镜头不可缺少，大多数节目的开
端、结尾部分都用全景或远景。
中景：用来表现人物的腰部或膝盖以上，中景和全景相比，包容景物的范围有所缩小，环境处于次要地位，重点在于表现人物的上身动作。
近景：拍到人物胸部以上称为近景。近景的屏幕形象是近距离观察人物的体现，所以近景能清楚地看清人物细微动作。也是人物之间进行感情交流的景别。近景着重表现人物的面部表情，传达人物的内心世界。是刻画人物性格最有力的景别。
特写：被摄对象的局部称为特写镜头。特写镜头被摄对象充满画面，
特写镜头图例比近景更加接近观众。特写镜头提示信息，营造悬念，能细微地表现人物面部表情，刻画人物，表现复杂的人物关系，它具有生活中不常见的特殊的视觉感受。
镜头运动方式：镜头运动方式是指摄像机镜头调焦方式或摄像机运动方式。
可分为：推、拉、摇、移、跟、升、降。
推镜头：
是指人物位置不动，镜头从全景或别的景位由远及近向被摄对象推进拍摄，逐渐推成人物近景或特写的镜头，它的主要作用在于描述细节、突出主体、刻画人物、制造悬念等。
拉镜头：
是指人物的位置不动，摄影机逐渐远离拍摄对象，使人产生宽广舒展的感觉。
摇镜头：
是指摄影机放在固定的位置，摇摄全景或者跟着拍摄对象的移动进行摇摄（跟摇），它常用于介绍环境或突出人物行动的意义和目的。左右摇一般适用于表现浩大的群众场面或壮阔的自然美景，上下摇则适用于展示高大建筑的雄伟或悬崖峭壁的险峻。
移镜头：
是指摄影机沿水平面作各个方向的移动拍摄，可以把行动着的人物和景位交织在一起，它可以产生强烈的动态感和节奏感。
跟镜头：
又称“跟拍”，是摄像机跟随运动者的被摄对象拍摄的画面。跟镜头可连续而详尽地表现角色在行动中的动作和表情，既能突出运动中的主体，又能交代动体的运动方向、速度、体态及其环境的关系，使运动体的运动保持连贯，有利于展示人物在动态中的精神面貌
空镜头：指没有人的镜头。
片子当中的镜头与镜头之间的过渡，感觉很融洽，也是我们常说的无缝连接。
首先，用到这种过渡方法，必须先确定一件事，就是你的镜头都是运动镜头，并不是镜头的主题在运动，而是镜头在运动，首先要区分开，什么事镜头运动，也就是推 拉 摇 移 跟 升 降 这几种方式
其实原始拍摄素材，镜头的运动都说很均匀的运动，不像我们看成片这样，又快又慢。
这时候就需要做变速，变速的好处：
1、可以改变整片的节奏
2、可以和下一个镜头接起来达到顺畅的效果
怎么变速是关键：
步骤1、挑出一段镜头运动的画面用旋律感剪切把运动所做保留
步骤2、把镜头运动部分分为10份，那取当中的3-7作为保留，不变速
步骤3、把1-2和8-10的部分作为变速处理
这样会产生一种效果，快、慢、快
步骤4、用这种方法把第二个镜头挑选出来
步骤5、用一个镜头组接第二个镜头
这样就完成了，其实很简单